【歌手例あり】ベルティングボイスとは｜出し方・練習方法・ミックスボイスとの違い

ベルティングボイスとは

歌唱におけるベルティングとはどのような音なのか、またベルティングを習得するにはどれくらいの時間が必要なのか。

ベルティングを始める前に、ベルティングとは何かを知り、ベルティングの例をいくつか見ておくとよいでしょう。

アデルは、多くの生徒が最高のベルティングシンガーについて議論するときに、最初に思い浮かべる人物の一人です。

他の最高のベルティングシンガーには、ホイットニー・ヒューストン、アレサ・フランクリン（もちろん！）、バーブラ・ストライサンド、その他にもたくさんいます。

男性の素晴らしいベルティングシンガーには、ロッド・スチュワート、エルトン・ジョン、クリス・コーネルなどなど。

アクセル・ローズがベルトを解き放つと、ジャングルの咆哮が聞こえてくるようです。

ベルティングボイスとミックスボイスの違い

正しいベルティングテクニックは、チェストボイスとヘッドボイスの音域をミックスして、滑らかで力強い音を出すことを学ぶことにあります。

しかし、ただ単にチェストボイスをできるだけ高く引き上げるように指導する先生もいるかもしれません。

この歌い方を長くやっているとなかなか直りづらくなります。ベルティングボイスを習ったばかりの生徒さんは、ベルティングボイスよりもミックスボイスの方が良い音なのに、それを信用していないことがよくあります。

ベルティングを上達させるには？

ここが肝心なところです。高音域を歌う場合でも、歌を口ずさむ場合でも、ベルティングボイスエクササイズは、自分の音域のすべての音でチェストボイスとヘッドボイスの正しいミックスを見つけるための最良の方法です。

また、歌をもっと上手に歌いたいと思うのは誰でも同じですが、歌のウォームアップはベルトの習得に最適な方法です。

アデルやジョン・レジェンドの曲を口ずさむ前に、まずこれらのエクササイズを試してみてください。そうして、とても高い音が出せるようになれば、好きな曲でやるのもずっと楽になりますよ。

ミックスボイス（ミドルボイス）とは

ベルティングボイスの意味

ベルティングボイスとは、ヘッドボイスの音域をチェストボイスのパワーで歌うことを意味する歌唱用語です。

では、チェストボイスとヘッドボイスとは何でしょうか？

チェストボイスとは、イタリアの歌の先生たちが作った古い言葉で、声の底にある音域のことを指します。

先生方は、胸に手を当てて低い音を歌うと、振動が伝わってくることを発見されました。今すぐ試してみてください。胸に手を当て、強い音量で自分の名前を声に出して言う。

この振動がチェストボイスです。

通常、声を高くして歌い始めると、その振動が動き出すのを感じるはずです。高く歌うと、首や後頭部まで振動が伝わってきます。だから、昔のイタリアの先生たちは、音域の一番上の音をヘッドボイスと呼んでいたんです。

ヘッドボイスとは、イタリアの歌の先生が作った古い言葉で、声の頂点にある音域のことを指します。

首の後ろに手を当て、本当に高い音で「ウー」と母音を歌うことを試してみてください。

この振動がヘッドボイスです。

さて、チェストボイスとヘッドボイスを理解したところで、歌におけるベルティングの定義に話を戻します。

ベルティングボイスとは、ヘッドボイスの音をチェストボイスのパワーで歌うことです。

では、どうすればヘッドボイスでもチェストボイスと同じような充実感とパワーでベルティングボイスが出せるのでしょうか？

ベルティングボイスには、正しい方法と間違った方法があります。

そこで、練習をする前に、ほとんどの歌手がベルティングボイスを出すときに間違っていることを紹介しましょう。

ヘッドボイスとは

チェストボイスとは

ベルティングボイスの出し方・やり方

ここで、朗報があります。

誰でも正しいベルティングボイスが出せるようになります。

ただ、正しいベルティングテクニックを身につけるには、ある程度の練習と正しい歌唱法が必要です。

さて、「悪い」ベルティングボイスが分かったところで、「良い」ベルティングボイスについてお話ししましょう。

正しいベルティングボイスの出し方を理解するために、悪いベルティングボイスの定義を思い出してください。悪いベルティングは、ヘッドボイスの音にチェストボイスを使いすぎる（チェストボイスをヘッドボイスの音域に叫ぶ）ことで起こります。

しかし、歌う音に対して声帯が太すぎるため、緊張して音程をずらして歌ってしまうのでしょう。上手なベルティングでは、チェストボイスとヘッドボイスの適切なバランスで高音を歌っているのです。

また、すべての高音でチェストボイスとヘッドボイスのバランスがとれていれば、驚くほど力強く、クリアな音になるはずです。

声帯の太さが適切であれば、力んだり、扁平になったりすることはないのです。

ベルティングボイスの正しい方法と間違った方法

ベルティングボイスは、おそらく歌と同じくらい古くからあるものです。

ベルティングは基本的に叫ぶという意味で、怒鳴ることはとても原始的な本能なのです。怒ったり、興奮したり、恐れたりした時に叫ぶのです。

そのため、人が歌い始めると、大声を出したり、ベルティングボイスを鳴らしたりして、感情を表わしました。

誰がベルティングボイスを発明したのか？声を通して力強い感情を伝えたいと願う限り、人類は皆、ベルティングボイスを続けてきた。

しかし、ここで問題が発生します。

間違ったベルトボイスをしてしまうと、簡単に声を傷つけてしまいます。

短時間に大声を出したことがある人なら、よくわかると思いますがら大声を出すと声がかすれるのです。

また、間違った方法でベルティングボイスを出すと、嗄れ声や結節、声帯出血の原因になることもあります。

では、ベルティングボイスはただの怒鳴り声なのでしょうか？

正確に言うと、ベルティングボイスは正しい”叫び声”です。

声を傷めることなく、生の感情を伝えることができるのです。

ファルセットでベルティングボイスは可能か

ファルセットでベルティングボイスが可能かどうかについては、単純明快にノーです。

なぜか？

ファルセットは、音を出すときに声帯が完全に一つにならないときに起こるからです。隙間ができてしまうのです。このギャップが、一部の人が本当に好きな、空洞で空気のような、ガラスのようなファルセットトーンを生み出すのです。

しかし、その隙間があるために声帯に力が入らず、大きな声を出すことができないのです。

そして、大きな声で歌うことこそがベルティングです。

しかし、一般的な高音はどうでしょうか？ソプラノはベルトができるのか？幸いなことに、ここではその答えは「イエス」です。上述したように、ベルティングはヘッドボイスの音域で最も効果的です。ソプラノや高い音域の人は間違いなくベルトをすることができます。ファルセットにならないようにすれば、大丈夫です。

ファルセットとは

さて、「悪い」ベルティングボイスを理解したところで、正しいベルティングボイスについてお話します。

声帯の太さやベルティングの生理学的な話をすると、ベルティングがどのような感じなのかがよくわからなくなることがあります。

ベルティングテクニックは、アクセルペダルに例えて説明すると良いです。

良いベルティングテクニックは、車のアクセルペダルのような感覚で使えるはずです。歌う位置が正しいことが分かっているので、もっとガス（この場合は音量）を加えたいと思ったら、そっと音に押し込めば、もっとパワーが出るのです。

ベルティングのテクニックが悪いと、声帯がすでに太すぎて、高く歌い続けるために息の圧力を調整することに頼らざるを得ません。

しかし、その代わりに素晴らしいミックスボイスで歌っていれば、簡単に歌唱力をアップさせることができるのです。

ベルティングボイスの練習方法

以下のベルティングウォームアップは、生徒にベルティングをマスターさせるのに効果的な方法です。

このエクササイズは、より簡単なものからより難しいものへと変化するように設計されているので、多くの効果を得ることができます。

1. “Nay”

ベルティングボイスの練習は、まず「Nay」の発声からです。

それは、「Nay」が、ベルティングボイスを覚えるために必要なものをほとんど持っているからです。

この場合、ブラットなサウンドが高音を打ちやすくしてくれるのです。

そして、”ay “の母音を使うことで、より簡単にヘッドボイスを見つけることができるのです。

だから、ベルトを習いたいなら、「Nay」から始めましょう。

その方法はこうです。

1. 「Nay」という言葉を（”Neighbor”のように）生意気に言ってみてください。口調は非常に鼻につくようなものにする。ブラッティな音を出すには、西の悪い魔女のような声を出すようにします。
2. 次に、自分の声の低さで心地よい音を歌います（男性はE3、女性はC#4で試してみてください）。
3. 最後に、音階の各音を「Nay」に置き換えたオクターブリピート音階で、「Nay」を歌います。

もう、声の高音がかなり強くなっているのを実感していただけるはずです

2. “Nae”

声の高音を強く歌えるようになってきたところで、さらに声にパワーを加えてみましょう。

前回の練習では、より高い音を出すために、「Nay」を使いました。そのブラットなサウンドは、高音をよりパワフルに響かせるのに役立つこと間違いなしです。

しかし今度は、より開放的な母音 “Ae”（”Apple “のように）を使って歌う練習に変更します。

それは、”Ah “や “Ae “などの開母音は、よりチェストボイスを見つけるのに役立つからです。

そして、ベルティングボイスとは、胸声のパワーで高音を歌うことだと覚えておいてください。

母音を「Ay」から「Ae」（「Apple」のように）に変えて、さらに強く歌えるようにしましょう。

その方法はこうです。

1. 「Nae」をブラット音で声に出して言う。正しい音を見つけるのに苦労したら、遊び場で小さな子供が「ネエネエ」とからかうようなふりをしてみてください。
2. 次に、「Nae」を心地よい開始音で歌います（男性はF#3、女性はC#4で試してみてください）。
3. 最後に、オクターブ・リピート・スケールで、スケールの各音を「Nae」の音に置き換えます。

この練習では、ブラットな音をキープしていないと、誤ったベルティングボイスを出してしまいがちです。

だから、この練習で歌うときは、高音でブラットな音を出すようにします。この簡単なエクササイズで、あなたの声にどれほどのパワーが加わるか、信じられないほどです。

3. “Bae”

「Nae」は、誰にでも通用するものではありません。

それは、「Nae」を歌うために、声にわずかな緊張を加えて、よりパワーを得ようとしているからです。

しかし、すでに少し緊張しているシンガーにとって、「Nae」は声の切れを悪くするだけです。

そこで、次の練習では、「N」の子音を「B」の子音に変えるだけにしてみましょう。「B」の子音は背圧が高くなり、声帯をリラックスさせることができます。

そして、ほとんどの場合、この小さなスイッチを入れるだけで、声が十分にリラックスし、高音がうまく出るようになるのです。

その方法はこうです。

1. 「Bae」（「Bat」のようなもの）という言葉を生意気にも大きな声で言ってみましょう。このとき、「B」の子音を一回一回発音してください。
2. 次に、自分の声の下の方で心地よい音（男性ならF#3、女性ならC#4を試してみてください）を見つけて、その音で「Bae」を生意気に歌ってみてください。
3. 最後に、音階の各音を「Bae」の音に置き換えたオクターブリピート音階で、「Bae」を歌ってみましょう。

高音の出し方を覚えるときは、ブラット音と「B」の子音に意識を集中させてください。「Nae」の練習でノリノリだった人も、「Bae」のおかげで、声の頂点ですべてを強く保てることに驚くはずです。

4. “Gug”

正しいベルティングボイスの習得を続けるには、もう少し実際の歌に近い練習に取り組むことが大切です。前回の発声法では、高音に力を入れるためにブラットサウンドを使用しました。

また、「Ay」や「Ae」のように、すでにブラットな音が組み込まれている母音も使っています。

では、その音を上手に歌えるようになったところで、より普通に歌える母音を使った練習を紹介します。

次の練習では、ベルティングに必要なパワーを持つ「Gug」を、より普通の母音で歌います。

その方法はこうです。

1. 「Gug」（「Gut」のように最後に「g」がつく）という単語を強い音量で声に出してみましょう。G “の子音を強く発音してください。
2. 次に、心地よい音（男性はE3、女性はC#4を試してみてください）を見つけ、その音で「Gug」と声を出して歌ってみてください。
3. 最後に、音階の各音を「Gug」の音に置き換えたオクターブリピート音階で「Gug」を歌います。

この練習では、毎回「G」の音を出すことに重点を置いて歌うようにしてください。高音が強くなることに驚きますよ。

5. “Mum”

さて、「Nay」と「Nae」で正しくベルトを巻けるようになったところで、さらに実際の歌に近い練習をしてみましょう。この練習では、”G “の音を “M “の子音に置き換えるだけです。

そして、これはそこまで難しいものではなかったはずです。

それは、前回の練習で「G」の音が、高音でも声を張ることができたからです。

しかし、「M」の音しかサポートがないため、「Mum」の練習は少し難しいです。そして、その方が本当の歌に近いのです。

その方法はこうです。

1. 「Mum」（Mummy）という言葉を心地よい大きさで声に出して言ってみましょう。
2. 次に、自分の声の下の方で心地よい音を探します（男性はC3、女性はG3にしてみてください）。
3. 最後に、音階の各音を「Mum」の音に置き換えた1オクターブ半の音階を歌います。

このヴォーカル・ウォームアップでは、「M」だけで本当にトップの音を押さえているのです。

ですから、練習で歌うときは、「M」の子音に重点を置くようにしましょう。その高音はまるで本物の歌声のようで、強力なことに驚くことでしょう。

ベルティングボイスを使う歌手

さて、素晴らしいベルティングウォームアップをいくつか学んだところで、ベルティングボイスを使う有名歌手をご紹介して、皆さんにインスピレーションを与えたいと思います。

ベルティングボイスを使う歌手は以下です。

• アデル
• ケリー・クラークソン
• キャリー・アンダーウッド
• ブルーノ・マーズ
• ジョン・レジェンド
• ホジェ
• P!NK
• エド・シーラン
• レディー・ガガ

日本人歌手

「ベルティングボイス」を使う日本人歌手もいくつかいます。以下はいくつかの代表的な日本人歌手を紹介します。

• 安全地帯 – “悲しい気持ち”
• B’z – “愛のバクダン”
• Mr.Children – “名もなき詩”
• 平井堅 – “林檎とホワイトバイツ”
• 鬼束ちひろ – “花鳥風月”
• 尾崎豊 – “I love you”
• 井上陽水 – “愛は勝つ”
• 矢野顕子 – “涙のキャンバス”
• 小泉今日子 – “夏色”
• 竹内まりや – “プラスティック・ラブ”

これらはあくまで代表的なものであり、「ベルティングボイス」を使って歌い上げる多くの日本人歌手がいます。

ジン（BTS）

BTSのジンは素晴らしい音色と安定したテクニックを駆使したボーカル、そして広い音域を持つ強力なシンガーです。E4-B5からF#4まで出せる広いベルティングの歌唱力を持っており、BTSのパフォーマンスにおいて、割れたりキーを外して歌うことがあまりありません。

ジンは、彼の歌声に「ベルティングボイス」を使っています。彼は抑揚を効かせた歌声で、特にハイトーンのパートで「ベルティングボイス」を使用することで歌をさらに力強く、魅力的に仕上げています。彼は独特の「ベルティングボイス」を持ち合わせており、聴いている人々を引き込む効果があります。また、「ベルティングボイス」を使ったジンのパフォーマンスは、ファンから高い評価を受けています。

ベルティングは声に悪い？

「悪い」ベルティングを理解するためには、声の仕組みについて少し背景を知る必要があります。

ここで知っておいていただきたいことがあります。それは、すべての歌は声帯から生まれまれるということです。声帯は肺からの空気に抵抗するように集まっています。

そして、ブレスサポートで空気に抵抗すると、振動が発生するのです。低い音を歌うためには、声帯がとても太くなければなりません。太い声帯はゆっくり振動させるので、それで低い音を歌うことができます。

この太い声帯が、手で振動を感じたときのチェストボイスを作り出しているのです。

高音を歌うためには、声帯が細くなければなりません。細い声帯は振動が速く、それで高音が歌えるのです。

この細い声帯が、首の後ろに手を当てて感じるヘッドボイスを作り出しているのです。

チェストボイスとヘッドボイスが声帯によってどのように作られるかを理解したところで、最後にもう一度ベルティングボイスの定義について見てみましょう。

ベルティングとは、ヘッドボイスの音域をチェストボイスのパワーと強さで歌うことです。

では、多くのシンガーはベルティングボイスを発声するとき、何を間違えているのでしょうか？また、ベルティングの危険性とはどのようなものでしょうか？

さて、ボーカリストは大抵の場合、音域の高いところでチェストボイスが出過ぎます。

また、声帯は歌う音に対して太すぎるため、余分な圧力と緊張で声を傷つけてしまうのです。

つまり、「悪い」ベルティングとは、基本的にチェストボイスをヘッドボイスの音域に「叫ぶ」ことなのです。

また、99％の場合、間違ったベルトの締め方をしてしまうと、歌っている音に対して声帯が緊張しすぎてしまい、音に力が入ってしまうのです。