歌のスタッカートとは|意味・歌うコツ・練習方法

歌のスタッカートとは

スタッカートの意味

歌のスタッカートは、音符を短く区切って強調する演奏技法です。スタッカートは、音符をつなげて演奏する「レガート」と対照的であり、曲のリズム感を強めるために用いられます。

歌の場合、スタッカートは単語の音をはっきりと発音して強調することによって表現されます。たとえば、「t」や「k」といった子音を強く発音することで、スタッカートの効果を出すことができます。

ただし、歌唱においては、スタッカートが適切でない場合もあります。歌詞の内容や音楽の雰囲気に応じて、スタッカートを使用するかどうかを選択する必要があります。

スタッカート:それぞれの音やノートが他の音から鋭く離れている。

レガート:音が滑らかにつながり、流れるように出される。

スタッカートを歌うことは、ボーカルのバランスを取るのに最適な方法です。

スタッカートを歌うときは、「サイレントH」というオンセットを使います。

サイレントHは、非効率的な下垂体呼吸のオンセット(余分な空気を逃がす)と、内転体オンセットまたはクー・ドゥ・グロットの中間にあたります。

サイレントHは、息苦しさのない健康的でバランスのとれたオンセットを促します。

歌唱における効率的なブレスマネジメントとは、空気圧と振動する声帯の間のバランスを作り出すことです。このバランスは固定されたものではなく、ボーカルのスタイル、音量、強弱の要求に応じて常に変化しています。

スタッカートは、歌い手がこのバランスを見つけながら、より良いアポッジョを開発するのに役立ちます。

アッポッジョとは、呼吸とともに胴体下部を広げ、腹斜筋と腹横筋をわずかに外側に収縮させ、その姿勢をできるだけ長く保持することです。

胸郭、胸骨、胸が潰れないような吊り下げの感覚です。歌うときは、拡大した吸気姿勢を維持し、拮抗する筋肉活動で胸郭、心窩部、体幹の崩壊を遅らせる。腹部を押し下げたり、引き上げたりはしない。

スタッカートでは、体幹の筋肉を十分に、そして過不足なく使うことで、発音開始時に声帯を適切に内転させ、より良いアポジション(支え)を得ることができます。

スタッカートを正しく発声するためには、アッポッジョの原則を適用する必要があります。

  • 吸気は深く、肋骨の一番下の高さで360度膨らませる。
  • 吸気後、腹外側斜筋と腹横筋をわずかに外側に収縮させる。
  • この姿勢は、スタッカートの練習中も維持されます。

覚えておいてください – スタッカートを実行するとき、すべての H のサイレントです!